2017年，彼时被称为人工智能元年。被誉为智能革命时代先行者的李开复，在自己的《人工智能》一书中谈谈到“AI时代，程式化的、重复性的、仅靠记忆与练习就可以掌握的技能最没有价值，一定会被机器所取代；反之，那些最能体现人的综合素质技能的，比如对于艺术和文化的审美能力和创造性思维……这些AI很难取代。”
同时，在参与当时的一档综艺节目《奇葩说》的录制时，李开复对这一观点又进行了更加直白的表述：“需要理性的工作都会被人工智能取代，比如交易员、秘书、行政、财务。需要感性和美参与的工作还会存在，比如演员、设计师。”
可以说，“与艺术、创意相关的工作不会被AI取代”。在过去几年大行其道，直到近期的一则消息彻底摧毁了人们的认知：
美国科罗拉多州博览会上，AI绘画作品《太空歌剧院》荣获数字组冠军，作者Jason Allen完全没有美术基础，通过 AI绘画工具Midjourney生成了该幅作品。只能说，单从作品的艺术表现力来讲，AI绘画作品完全不输人类画师：
AI 作品获奖的消息一出，传统绘画领域的艺术家们坐不住了，一时间各种抵制的声音不断，版权、公平、艺术等问题的讨论纷至沓来……这同时也值得我们进行深层次的思考：
AI作画的兴起，究竟将给AIGC行业带来什么？
2022年，被称为AIGC元年。有此说法最主要的推动力不是“AI绘画”，而是在此之前的“智能图文转视频”功能。以国内头部智能图文转视频平台一帧秒创为例，已经能够实现根据用户编辑好的文案（或已经发布后的图文链接）直接进行视频制作的强大功能，用户只需短暂等待，AI就能自动进行画面匹配，添加配音、字幕等视频必要元素，经过用户简单审核就能直接导出保存，不满意之处还能便捷进行素材替换修改。
AI智能图文转视频功能虽然强大，但更多的是赋能视频创作者的一款工具，远没有达到冲击人类饭碗的地步，但AI绘画工具的出现才真正让人类意识到AIGC行业的危险性，开始思考如何与其共存。
可以说，AI绘画给AIGC这个新生行业，带来了巨大的流量和极富争议的话题，迫使人类必须直面AIGC的巨大冲击，这种冲击是全方位的，遍布绘画、写作、视频等各个领域。
当然，这对整个AIGC行业的发展进程也是有巨大推动作用的。矛盾提前激化的好处是矛盾将提前被解决，AIGC行业迟早要面对的版权、伦理、社会等复杂因素已经摆在台前，这对于AIGC领域相关法律法规的建立，上下游产业链企业成长都是极大的利好，AIGC将在不断的争议和讨论中找到自己的合适发展位置，更快地走进工作、生活、商业等场景。
